映画は短いほうがいい

特別に傑作な映画は長くてもかまわないけど、たいていの映画は僕には長すぎる。平気で2時間以上だったりする。特に傑作でない普通の映画なら1時間におさめてほしい。長い上映時間分の観客の人生を費やさせるだけの価値があるかどうか、意識しながら作ってほしいぞ。

ディレクターズカットとか特別編とか、公開時より数十分も長いバージョンの映画はいっぱいあるけど、ディレクターズカットでショートバージョンを作ってほしいぞ。「特に傑作ではない」という評価が定まった映画は特に。1時間以内で。そのほうが回転がよくて全映画アーカイブが動くようになるぞ。

あと、「1時間ジャスト」や「30分ジャスト」っていう映画の規格を新しく作って、シネコンで時間ピッタリスケジュール組めば、一回シネコン行って数本をよりどりみどりして、あー満腹！って感じ。楽しそう。1本500円。

普通に考えて、映画は短いほうが上映回数増えるし、見ようかなと思ったときのタイミング合うし、いいことづくめなんだけどな。だいたい、映画が唯一の娯楽でない現代、2時間も拘束される娯楽なんて衰退して当然かも。

「LOST」とか見てると「このままいつまでも続いてくれ」とか思うけど、ドラマは1時間区切りで取っつきやすさと永遠を両立させてるとも言えるかも。

「ヒックとドラゴン」

すんごい面白かった。最近見た中じゃ「カンフーパンダ」以上に楽しめた。よくできてるわー。よく出来てるって以上にちゃんとおもしろいです。僕的にはドラゴンってモチーフは苦手なもんで避けてました。っていうか、あれだけの3DCG表現を見ちゃうと、C4Dでキャラクターを動かしてみよー！とかやってる自分が幼稚園児の遠吠えみたいに思えちゃうわ。たはは。

映画に必要な要素がこれでもかとてんこ盛り。「ドラゴン」「バイキング」「島」「海」「異質で周囲から浮いてる僕」「強い父との確執」「師匠」「訓練・試練」「発明家」「ツンデレ女戦士」「ギャグ担当の楽しい仲間」「猫」「ペット」「バレちゃいけない秘密」「カートゥーン的楽しさ」「スピード」「飛行」「浮遊感」「戦闘」「偶然知った敵の弱点」「誤解」「ホントはいいやつ」「価値観の大転換」などなどなど・・・。

それらが互いにジャマせずにバランスを保って、ちゃんと映画を盛り上げる構成要素になってる。で、3DCGもほとんど破綻なく、隅々まで丁寧に描写されてる。表情や演技もすごい細かい表現されてる。

で、黒いドラゴンは言葉を話さないし、猫や犬程度の感情表現はあるものの基本的に人間的な顔表現はない。なのに、ちゃんと感情は読み取れるようになってる。昨日書いた日産の「PLUGくん」の感情表現がマンガ表現の借り物なのとは対照的。

ラストが、アニメーション映画としてはちょっとショッキングなことになってる。それが、ヒックがたくましい大人のバイキングになって大活躍する映画シリーズの序章だったんだ！みたいな余韻を残す。あのトレードマークはそういうことだったんだ！みたいな。うますぎる！

最近のCGアニメーションとしては「ラプンツェル」や「トイストーリー3」と同等以上のいい作品だと思います。

「リロ＆スティッチ」の監督だったのか！なるほど納得！  宮崎駿のアニメのファンで、徹底的に研究したらしい。『「ヒックがドラゴンに手作りの羽をつけて、何度も飛ぼうとして失敗してしまうシーンは、『魔女の宅急便』でキキがほうきに乗って飛ぶ場面から影響を受けた』。なんかこのシーン見覚えあるな、と思ったら、そういうことだったか！ どんどん持ってかれるぞー！日本もこういう作品からちゃんと盗まなきゃ。次はこっちの番だ、みたいな。


ところで、傑作名作の映画より、真面目に作られた割につまらないとか駄作と呼ばれる映画を見るのも非常にいい。なんでつまんないんだろう？ どうしたら面白くなったんだろう？って考えさせられるから。面白い傑作映画ってたまたま結果的に全部うまくいってるように見えるから、その意味で参考にならない。成功者の自伝よりも失敗した人の自伝のほうが参考になる的に。

カセットテープのデジタル化

昔、エアチェックしたカセットテープの山！ オールナイトニッポンとかFMの特集番組とか。大部分は聞き返すこともないだろうし、きっぱり捨てちゃうのが正しい姿勢！ と思ってたけど、どうにもやっぱり捨てられない。

今年の2～3月に実家にいたときにもCDで手に入る音源のカセットはほとんど捨てたけど、オールナイトニッポンは惜しくて残してある。それでもたぶん数百本。ビートたけし、タモリ、中島みゆき、デーモン小暮、大槻ケンヂなどなど。リアルタイムで聞きながら録音したのもあるし、あとで聞こうと録音しておいて寝たのもある。つまり25年前くらいの聞いてないオールナイトニッポンが混じってる。

ニコ動とかに出てきてる録音もあったりして、自分でテープを持っていなくても、誰かが持っていたり公開してくれればいいや、と思ってたけど、まだまだ少ないみたい。捨てるかどうしようかずっと迷ってたんだけど、結局、迷ってないでデジタル化しちゃえば内容確保の上で物理的には捨てられる。と思って、先週からカセットのウォークマンとiMicをMacに繋いで録音しはじめた。

音楽系はほとんど終了。本丸のオールナイトニッポンのテープに取りかかってるところ。2時間の番組だから、ほとんど120分テープ。録音するのに2時間かかる。一日数本くらいしか処理できないけど、こういう作業って好きなんだよなあ。書籍自炊やCDのリッピングみたいに、延々続くちょっと注意深さが必要な単純繰り返し作業。

高校のときのクレペリン検査でも「司書」「薬剤師」とかが向いてると言われた。延々続く作業してると、中毒みたいな感じになる。はい次はい次。キモチイイ。

当時、なるべくテープの本数を減らそうと工夫したものが出てきた。左右のトラックにそれぞれ一回分を録音してある。ステレオでは右と左のスピーカーで前後の回の録音が鳴る。これどうやって作ったんだか忘れた。カセットの4chデッキを使ったのか、それともミキサーに2台のカセットデッキを繋いで左右に振って録音したのか。思い出せない。一時期はマイクロカセットに録音してたこともあるけど、それは10年くらい前にマイクロカセットの機械が壊れたので捨てちゃったけど。

左右の音はMac上のサウンド編集ソフト、Amadeusで録音して左右それぞれ新規書類にコピペでオーケー。Amadeus使いやすい。ずっと使ってる。Soundtrackは重いし固まること多し。

テープによっては巻きが変なのか、止まっちゃうものが時々ある。早送り巻き戻しもできなくなる。やっぱ安いウォークマンじゃ非力か。途中で止まっちゃうのはソニー製の120分テープだ！他社のテープは大丈夫。ソニーのウォークマンなのに！ もう一台、数千円で買えるラジカセとかあれば処理速度は2倍になるし、どうしようかな。倍速再生できる高級なカセットデッキで再生してサウンド編集ソフトで速度を変えればやはり2倍に効率アップ！ まさかそんなことしないけど。

日産「PLUG」くんアニメーション

GIGAZINEの記事から

「日産の新キャラ「PLUG」くんのアニメのクオリティが尋常じゃない理由」

Youtubeで本編が見れます。

すごい！ 映画クオリティ。キャラデザインも動きもいいし、特に色調と質感がイイ。メイキングによればCGも混じってるんだけど違和感ない。そしてもちろん、テーマの処理。こういう素晴らしい映像で表現するなんて、理想の企業イメージ映像！

といったことを踏まえて、ですが・・・、でもやっぱ、NHK教育テレビでも見かけるけど、こういったコマ撮りアニメで「マンガ記号を使った感情表現」はヤダな。 「困ったな、弱ったな」ってときの汗タラタラとかも。わかりやすいかもしれないけど、記号に頼って表現を放棄してる感じがする。「どんな気持ちなんだろう？」って見てるのに記号が出ると、そこでキャラクターの内側に入るのを拒否された気がする。人物やキャラクターの動きや微妙な表情を読み取って感情移入したり共感したりするのが映画の大きな楽しみなのに、記号表現でそれが奪われる。

PLUGくんの場合、テーマ的にあの目にしたことと、それを利用しやすい状況にあったんだろうけどね。英語版も作成されてるみたいだけど、あのマンガ表現が外国人に通じるかどうかは知らないけど。英語版といっても、最初と最後のテロップが英語になってるだけ。台詞はないし。サイレント映画みたいなもの。だからこそ、マンガ的記号表現は避けなければいけなかったのだー！

まあ、企業のイメージムービーだから、（日本人に）わかりやすい方向に流れるのはしかたないけど。作家性の高い映画みたいにわかるやつしかわからなくていい、ってわけにもいかないんだろう。でも、感情表現は人形に命を吹き込むキモだと思うんだがなあ。

とかなんとか書いてるけど、ドワーフさんとこのメイキング・制作風景、たのしそうだなあ～！ 

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アップルストア銀座の居心地悪さ

久しぶりに銀座アップルストアに行ったら、なんかずいぶん様子が変わってる。グッズ売り場に行こうと4階に行ったら、なかった。聞いたら、4階と2階が入れ替わったそうで。1階が模様替えしたのはずいぶん前だった気がするけど、上の階にはしばらく行ってなかったかな？

3階のシアター以外、徹底して空間を広く”均一”に見せるような感じになっていて、各コーナーに目でわかる特長が少ない。どこに行ったらいいかわからない感じ。4階ジーニアスバーも均一すぎて不気味。1階と2階はモノを売ってはいるものの、値札も出てないしレジもない。レジはお店の「記号」として必要だよねえ？ 店員に声をかけて対応してもらったりお金払ったりするわけだけど、レジでやるほうがめんどくさくないし。

1階はMacやiPadが主役ってことは以前と同じだし、大勢の客がひしめきあう場合には適してると思うけど、2階は商品が主役になってない。壁の空いたスペースにしかたなく展示してあるみたいで。なんちゅうか、明らかに買い物しづらい雰囲気が充満してるのだ。「特別な空間」感を出し過ぎ。

あと、店員がやたら多いし目立つ。店員同士でしゃべってる。仕事のことをだけど。それが客の動きよりぜんぜん目立つ。客ぎっしりのときは店員の数は必要だろうけど、それ以外のときは裏に控えてるほうがいいと思う。

しかし、4階の不気味さは、エレベーターから降りた瞬間、異空間に紛れ込んだような気がするくらい変だった。あれって、サービスカウンターなんでしょ？ 客が入るのを拒絶するサービスカウンターって何？

従来は銀座に行ったときに必ず寄って、うだうだといろんな製品を見るのが楽しみだったけど、今回は用事をすませたら一目散に店から逃げ出しました。居づらかった～～。いいのかそれで？

CINEMA 4D R13、被写界深度のテスト

被写界深度テストムービー

CINEMA 4D R13のフィジカルレンダーで最もやってみたかった被写界深度（DOF）のテスト。影が粗いけど、ボケ足はけっこうキレイ！

GIなしで480pxの極小サイズなのに、1フレームに1分もかかる。時間を食ってるのはDOFだけじゃなくエリアシャドウも関係してそう。速くする方法はいくつかあるそうだけど、ノートパソコンじゃGIでアニメーションは非現実的か？？

iPhone/iPadアプリ「REAL STEELPAN」ver.2.0リリース！

iPhone/iPadアプリ「REAL STEELPAN」のver.2.0がリリースされました。スティールパン／スティールドラムのアプリです。

●改善点

「長押しロール」のオン・オフ切り替えスイッチを追加しました。

「オフ」ではレスポンスが速くなるので、素早い演奏が可能になりました。

REAL STEELPANは、単音とロール（トレモロ）を、タップと長押しで使い分けられます。自然な演奏ができる利点がある一方、タップと長押しを区別するため、タップでは指を離した瞬間に音が鳴るようにしてありました。これを、タップした瞬間に音が出るようにしました。

そうなると長押しロールができなくなりますが、画面上のロールボタンは今まで通り機能しますので、ロールが必要な場合はこのボタンを押してください。長押しロールはオンオフできます。

iTunesプレビューページ

「カンフーパンダ」「怪盗グルーの月泥棒」

●「カンフーパンダ」
「カンフーパンダ」の一作目、見た。めちゃくちゃおもしろかった！画面も完璧。誰だつまらんって言ってたのは？ 期待を裏切られるのイヤだったから見てなかったんだぞ。最高にイイ！ こりゃ、ジャッキーチェンの「酔拳」など＋スターウォーズの師弟物語だね。楽しい～。続編、今やってるんだー。見たいな。

「カンフーパンダ」のトラって、なぜか大昔の東映アニメのテイストだった。っていうか、あのトラって女性ってことになってるけど、外見上どこも女性とは思わなかった。後で女っ気が足りないことがわかって、声優を女性に変更したのかな？ 敵役がユキヒョウSnow Leopardって設定は、ドリームワークスがジョブズのピクサーに対抗する意味があった？

●「怪盗グルーの月泥棒」
これも「ロボッツ」と同じく、細かいギャグを楽しむタイプだな。特に黄色い小さいヤツ「ミニオン」。子供が喜びそうなくっだらない一発ギャグが満載。

基本的に苦手タイプ映画のはずだし、登場人物が初めて登場する時点でこのキャラクターは物語のクライマックスでどういう役割をするか全部読めちゃうくらいわかりやすい、ストレートでステレオタイプな構造。「ロボッツ」同様、ギャグばかり目立ちつつも定番ストーリーを強引に進めてるのに、「泣かせることを意図したシーン」では、まんまと感動させられちゃう。やっぱ定番のパターンの映画にはちゃんと理由があるんだよね。定番を崩そうとしてる映画も多いけど、やはりつまらないことが多いし。

ご丁寧にもタイトルに「 怪盗グルーの月泥棒 3D」ってついてるわけで、画面的に「飛び出す」系の奥行きを強調するカットが多い。エンドタイトルのショートアニメなんて恥ずかしいくらい強調してるし。

・・・・っていうか、「つまらない」って前評判を耳にしちゃった映画って、意外におもしろかったりすることが多い。期待しないせいかも。今までで、つまらないと言われてて見た映画で本当につまらなかったのって米国版「GOZZILA」くらいかも。

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ドローイングの紙の山を捨てる！

紙にスケッチやドローイングするようになって以来6-7年分の紙の山を破いて捨てた。もちろん全部スキャン済み。当初は「スキャンしたらただちに捨てる」がモットーだったのに、結局捨てられずにどっさりたまってしまった。

スキャンしてからPhotoshopで加筆したり加工したりしてるので、元の紙自体には残しておく意味はないとはいえ、やっぱ鉛筆やサインペンで描いた生のドローイングって、破り捨てるのはちょっと惜しかったりする。でも僕の場合、タブレットで描く代わりに描きやすい鉛筆で描くために一旦外に出したもの、あるいは、パソコンで描いていれば存在しなかった紙なのです。特に気に入ってるスケッチ以外の紙は全部捨てちゃう。

サインペンできれいに清書してスキャンしたような絵はいちばんとっておく価値を感じないのでまっ先に捨てました。それぞれの期間の代表的なものや特別に面白いものはとってあって、厚み10センチ弱くらいは残ってる。本当はもっと捨てたいけど、根性なしめー。

紙で残してあると、いろいろ面倒なことが派生する。「ファイルに綴じたくなる」→「ファイルに綴じるには紙のサイズを揃えたくなる」ってのもあるし、最も大きなデメリットは「残るものだからキレイにていねいに描きたくなる」。紙に書くのはアイディア出しの側面が大きいので、時間をかけて丁寧に描くのはほとんど時間の無駄。

ドローイングやスケッチは汚く乱暴に描いてあるほど、クリエイティブの種が存続する。キレイに清書されたアイディアスケッチは、その段階で凍結しており、何かアイディアを加える気になったり拡がったりしないものらしい、僕の経験では。

紙で残さない前提なら、紙の種類やサイズは自由。そのへんのいらない紙の裏で十分。紙の束って、本でも書類でもドローイングでも、余計に「大切なモノ」感が出ちゃうのが困る。最初から紙を溜めるのを避けていれば、大切なモノ感は出ずにすむ。

生の手描きの一枚だから本来は大切なものに思われるかもしれないけど、僕には「自分のラクガキの一枚一枚に価値を感じて保存しておこう」ってのがどうにも不健全に思えちゃうのです。ってか不健全だ！と思おうとしてます。 画家でもないのに「このドローイングを誰かほしがるかもしれない、もしかすると値打ちがあるかもしれない」って考えるのはものすごい不健全だと思います。スキャンデータは普通通りに幾重にもバックアップしてるので、「全部取っておく」という不健全さは変わらないですけどね。

数年前、すごいイラストレーターの人が、20年分だかのスケッチブックを丸ごと捨てたって話を読んだ。それにくらべりゃぜんぜん些細な規模。

っていうか、今まで捨てられなくて後生大事に取ってあったドローイングの山を、次から次へビリビリと破ってゴミ箱に放り込むのがこんなにキモチイイとは思わなかった。「オレは過去から解放されてる！」って実感。一種の決意みたいなもんで、キモチイイと感じるかどうかは個人差があると思うので、特におすすめはしませんけど。

ところで、何か必要があってその場で描いたラクガキを渡すと「おー！これ何十年後に100万円になってるかも」とか言うヤツが時々いるけど、真面目にムカつく！

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スター・ウォーズのブルーレイBOXの超目玉

 ブルーレイBOXの特典ディスクの未公開シーン集に、幻のあのシーンが入ってる！ 三十数年間、見たい見たい〜！でもフィルムは現存してないんだろうなとあきらめてたシーン！

冒頭、「ルークが農場で空を見上げて宇宙で戦闘が行われてるのを双眼鏡で見つけ、仲間のたまり場に駆け込んでビッグスと再会。ビッグスはルークもあこがれている反乱軍に入ることを告白」ってシーン。 公開前の解説にはそのシーンのスチル写真があったのに、本編からは公開直前にカットされてしまった。

「ルークがスゴ腕のスカイホッパー操縦士であること」も語られる。スカイホッパーは競技用小型機で、ルークのガレージのシーンで模型と実機の一部が画面に出てます。撮影されたか不明だけど、ビッグスとタトゥーインの渓谷の底でレースしたり、大ネズミをハンティング。それがクライマックスのデス・スターでの戦闘の伏線になってるのです。僕はそれを公開前から知っていた！

このシーンがないと、辺境の田舎少年がいきなり戦闘機を操縦できちゃうように見えるのだ。本編で復活してほしいぞ。カットされたのは、テンポが悪くなるのと上映時間を短くして上映回数を稼ぐためらしい。確かにこのシーンを冒頭に入れると活劇のイントロとしては台無しになってしまうかもしれない。

けど、「荒唐無稽なおとぎ話」なエピソード4が、少なくとも「地に足のついた人間味のある映画」にはなるはずだったんだけどなあ。そうだ、レイア姫の反乱軍がデス・スターの設計図を奪う戦いと合わせて、タトゥーインのルークの描写を入れたTVスペシャルとか作らないかなあ。「クローンウォーズ」みたいなCGでいいから。

あんまり関係ないけど、一つ思いついた疑問。タトゥーインには戻らないってことでルークのエアカーのランドスピーダーを中古屋に売って旅費にするわけだけど、どうせならスカイホッパーだって売れたのにね。まあ、時間がなかったのと戻るのは危険ってことなんだろうけど。クルマと飛行機じゃ桁違いの値段で売れただろうに。

ところで、ブルーレイ。ドライブは持ってる。まず、Macでブルーレイが見れるというBlu-ray Playerでは再生不可。何枚か試したけどディスクとの相性が激しいらしい。 WIndowsのTotalmedia Theater 3でもダメ。5の体験版を入れてようやく見れるようになった。WinDVD11Proとどちらを購入するか検討中〜。